【传统戏剧】歌仔戏（厦门市）传承人：林丽虹

歌仔戏被列入国家非物质文化遗产，作为一名歌仔戏的传承人，面对当下戏曲市场普遍的不景气，面对形形色色的诱惑和冲击，我觉得肩上更多了一份责任。和众多的歌仔戏艺术工作者仍然在歌仔戏的舞台上坚守并活跃着，坚持剧目的编排创作，坚持每年送戏文化下乡，把歌仔戏唱遍城市和乡村。

对传统艺术的传承与依归，并没有造成我戏剧观念上的自闭，我自觉地把剧种的生存与发展放在艺术实践的首位。我认为，戏曲表演传递的情感必须努力嫁接当代高科技的声光技术和电子媒介传播，中国的戏曲应当吸纳中外姐妹艺术形式的精华，在继承传统的基础上变异本剧种的艺术表演形态，以增强戏曲艺术的观赏性。

每接到一个角色，我都想有所突破，用心去感受，超越过去。了解角色在一出戏中起什么作用，人物的历史背景，家庭背景，着重强调塑造人物性格，展现内心世界。我认为，作为一个演员，最重要的就是塑造人物的内心世界。你要体现给观众什么？你要表现什么？每次角色的突破，都使我朝人生目标又迈进了一步。

2010年，我们剧团倾注全力打造了大型歌仔戏《风箫情》，让我来饰演女西宫娘娘一角。经过细心揣摩角色，我成功地塑造了西宫娘娘的妖艳、妩媚、奸诈和残忍的舞台艺术形象。在唱腔方面，我在保持歌仔戏原有“韵脚”的基础上，吸收了南音一些抒情、高亢、轻柔的发音方法来表现西宫娘娘的内在感情；在表演方面则揉进大量舞蹈语汇，把真情与舞蹈融为一体，使角色更加丰满、感人。

除了做好自己的本职工作外，我在挖掘传统、古老的艺术形式上更是不遗余力。

2010年7月份，我受邀到同安区烟草公司编排歌仔戏传统表演《公婆弄》，在传统的表演形式上，为了适应大舞台的表演，更为了让更多的人喜欢这一传统的表演，我加入了现代韵味的舞蹈来衬托它，在突出这一表演形式滑稽、调侃的同时，使它更生动活泼，最后在全市烟草系统比赛中获得了最高荣誉。

2012年上半年，剧团将从舞台表演过渡到社区服务的转型期，我被分配到梧侣文化馆工作，我清楚地知道，首先要努力地学习科学文化知识，为接下来的业务打好基础，这样才能更好的为社会的展贡献自己的力量。

2014年同安区梧侣文体活动中心文化馆正式开馆运作。为丰富和活跃广大人民群众日益增加文化需求，建立形式多样的文化活动机制，积极开展文化合作，文体互动、文化配送等群众性文化活动，我重新提练彩排了传统爱情戏曲“梁祝”的《十八相送》选段，并代表同安区梧侣文体活动中心文化馆参与2015年罗汉山“山庆”的文化互动 和本中心举办的“春之梦，庆元宵”文体综艺互动会。通过这些文化互动，文化同行及群众充分肯定：老戏新唱，别有一番韵味！

时光荏苒，我在歌仔戏这条艺术之路上走得虽不轻松但是愉快，虽辛苦但无怨言。为了歌仔戏，为了崛起的下一代，我还将且必将继续走下去。