【传统美术】医巫闾山满族剪纸（锦州市）

 2006年，医巫闾山满族剪纸以其珍稀、特异的文化价值脱颖而出，进入首批国家级非物质文化遗产名录，令世人刮目相待。医巫闾山位于辽宁省西部，横跨锦州、阜新、朝阳三市，地处红山文化区域。医巫闾是东胡语“伊古奥利”的音译，意为“大山”。这名字本身，就富含着北方民族神山崇拜的萨满文化意识。在漫长的历史年月里，由于特殊的历史原因，医巫闾山的经济文化长期处于封闭的状态，才使古老的萨满文化得以较好的保存。

（柳树妈妈）

 医巫闾山满族剪纸就是生长于这种文化生态环境的民间艺术。医巫闾山满族剪纸以原始的自然神崇拜（如“通天树”、“生命树”、“山神”等）、生殖崇拜（如“腹乳如山、养育万物”的女神“嬷嬷人”等）、植物图腾（如“柳树妈妈”）、动物图腾（如“狐神”、“牛神” ）、祖先崇拜以及满族风俗为主要表现内容，保留了最原始的剪纸艺术生成形态，不但内容神秘诡谲，还记载了大量的远古文化符号，其造型简洁，纹样古朴。它不用繁琐、细密的剪法，不求精致、准确的造型，而主要以博大恢宏的气度和朴拙古茂的神韵取胜。可以说，医巫闾山满族剪纸是用图象和符号记录的民间文化史册，它展示了医巫闾山从原始社会到今天，长达七八千年的历史文化积淀。它本身的价值，远远超过了一般的美学价值，而具有更丰富的哲学、艺术学、考古学、历史学、民族学、社会学和文化人类学等多学科的文化价值。2004年医巫闾山满族剪纸首次走出大山，在北京民俗博物馆展出。这些神秘诡异的北方民族原生态剪纸作品，一面世就立刻引起了世人的瞩目。当时来自韩国、日本博物馆代表团的文物工作者们，在展厅里巡睨流连，久久不愿离去。接着在长春召开的第7届国际萨满文化学术研讨会上，国际萨满学会主席米哈尔•霍帕尔见到医巫闾山满族剪纸资料，非常兴奋，当即向市文化局发出邀请，希望医巫闾山满族剪纸能够参加匈牙利第8届国际萨满文化学术研讨会，并举办展览。也就在这次会上，中国民间文艺家协会主席冯骥才先生，在见到医巫闾山满族剪纸作品时，不由得惊喜地赞叹：“太精彩了！”
　　流传至今的医巫闾山满族剪纸，不论是历史较为久远的原生态剪纸，还是内容更加丰富的、由各民族文化融合而形成的文化融合态剪纸，都植根于医巫闾山人博大、深远的精神世界。这些带着泥土芳香的剪纸作品，还没有受到功利思想和市场经济价值观念的浸染和制约，体现的是医巫闾山劳动者真实的审美观念和精神品质，以及各民族文化相互融合的基本形态，是当地民众为了满足自身的文化生活而创作、应用和流传的。正是这种原生态的艺术生产方式给了作者随心所欲的创作空间，使得医巫闾山满族剪纸保留了极具个性化的艺术特色。而且那些优秀的民间剪纸艺术家，其实是在用剪纸艺术坦诚、率真地记述着千姿百态的个体生命史，他们是用剪纸艺术真实地呈现着各自鲜活蓬勃的精神生活。
　　2008年，汪秀霞被命名为国家级非物质文化遗产医巫闾山满族剪纸代表性传承人和中国民间文化杰出传承人。
汪秀霞是一位有着极高艺术天赋的剪纸艺术家。她出生在满族人聚居的北镇市汪家坟乡张岱村，从小就跟着村里的老人学习满族剪纸，接受满族民间文化的熏陶。17岁嫁到医巫闾山深处的三道沟村。这是一个古代守护辽代陵墓的契丹人聚居过的地方，弥漫着浓郁的萨满文化气息。汪秀霞的婆婆就是当地有名的萨满。萨满，是山林民族萨满教的神职巫师。医巫闾山民间剪纸中有很多记述萨满跳神场景的作品，它们传递了作者对萨满精神世界的理解。汪秀霞的剪纸作品，最多的是诸如《山神》、《狐神》、《蛇神》，以及《柳树妈妈》、《九乳妈妈》等自然神崇拜、祖先神崇拜的作品，展现的是一个诡异、癫狂而又充满了与大自然血肉亲缘情感的萨满世界。她的剪纸艺术简直就是萨满之歌的绝唱！

（九乳妈妈）

 然而，同样是表现植物图腾的“柳树妈妈”，出自91岁剪纸艺人张喜荣之手，与汪秀霞的剪纸风格就大不一样。张喜荣剪的“柳树妈妈”，描绘的是女神的创世情景：柳树妈妈正在分娩，她生出的是宇宙，而且是顺生。先生出飘着云彩的天，紧跟着生出奔跑着鹿的大地，最后生出的是鱼在其中游戏的水！
　　她用剪纸艺术讲述着天人合一的生命意识。她一生多舛艰辛，直到70岁因剪纸出名，才有了自己的名字。但她从不自怨自艾，平和又精明，勤俭又从容，用她的剪纸作品传递着自然平和的气息。
　　医巫闾山满族剪纸作品还记录了医巫闾山各族人民、各个历史时期的民俗风情。其中有对民族领袖努尔哈赤英雄业绩的描述；有对满族及北方民族婚丧嫁娶、衣食住行、祭祀、娱乐等日常生活的记叙。这些或温馨、或火爆、或壮丽、或凄美的画面，倾注着作者赤诚的民族情感，传递着人们对民族文化的自豪和依恋，以及对过去艰难生活的回忆。

（通天树）

（山神）

（狐神）

剪纸艺人王凤君，如今虽然过上了舒心宽裕的日子，但是，青少年时代的痛苦经历，就像一支难忘的歌始终萦绕在她的心头。于是，她用农妇手中最常用的剪刀，让这支歌在一片片剪纸上轻轻吟唱，汩汩流淌。王凤君三岁丧母，寄住在姥姥家。四岁时，父亲接她回家。此后，贫穷和继母的虐待像无边的苦难，早早就埋葬了她的童年。在那些日子里，她趁没人时用捡来的纸片剪“媳妇人”和小猫小狗，是她唯一的乐趣。她在剪纸作品《童年》里记述父亲领她回家的记忆。画面中，荡漾在春风中的柳枝和呢喃的春燕，陪伴苦命的女孩走上人生之路。从此，希望和苦难就成为了她生命的和弦！结婚后，为了生存，为了争得在家庭中的一席之地，她日夜操劳。剪纸《大老王磨豆奶》，便是她又一幅生命历程的写照：边哺乳，边磨豆，血汗和希望在一起研磨。“大老王”的绰号来自她留给村民们吃苦耐劳的印象，她十分认可和珍惜，特地留在剪纸上。她灵秀、唯美的艺术风格，俗世、温情的作品题材，在医巫闾山满族剪纸中独树一帜。
　　过去，在传统的自给自足的农业社会里，人们的创作可以就地取材，制作方便。用这些剪纸作品美化生活中的那些工具和器皿是医巫闾剪纸人的祖传手艺，也是几千年农业社会经验和智慧的结晶。如今，随着社会的转型，这些取之自然，还原于自然的手艺也即将消失。这些剪纸作品的作者，在刻画传统手艺的画面上，融入着深深的眷恋和淡淡的忧伤，表达着他们对即将消失的传统农业经济习俗的集体记忆。
　　87岁的剪纸艺人马凤云，每天剪纸不息。她告诉6个儿女：“我每幅剪纸都剪6份，分别放在6个盒子里，那就是我留给你们的遗产。”其实，聪颖过人、天赋极高的马凤云，用她大胆的无拘无束的，却又简约准确的构图形式，剪出了她最熟悉不过的农业社会里诸如生产劳动、娱乐、礼仪等林林总总的社会景象。连“吃火锅”、“编炕席”这些活生生的生活场景，都被她惟妙惟肖地剪了下来。老艺人陈万增擅长皮影剪纸，他一生都在用快乐抗击贫穷，皮影剪纸除了用来演皮影戏，还可供儿童玩耍，或作墙花美化环境，其作品就是民间文化的快乐记忆。他们这些存留着农业社会民间文化记忆的作品，不仅仅是留给子女的，更是留给整个民族的宝贵馈赠。神奇的医巫闾山富含着神奇的民间文化，在绰约多姿的剪纸作品中展现着她独有的风采，留给世人无穷无尽的关于民间文化的美好享受和追忆。