【传统戏剧】临武祁剧（湖南省）

祁剧发源湖南祁阳，已有四百余年的悠久历史，拥有高腔、弹腔、昆腔九百多个剧目，一千多支曲牌。它广泛流传于湘南、湘西、湘中地区以及粤北、桂北、赣西、闽西、黔东部分地区，是湖南历史悠久、遗产丰富的地方大剧种之一。

　　清朝中叶，祁阳人组班来临武演出，祁剧传入临武。道光年间，临武小湾唐景皋之子酷爱戏曲，用重金聘外籍艺人于村中组班演唱，有人相邀则外出献艺，是为临武自组祁剧团之始。民国初年，卢土生组成的祁剧班子，演技精湛，颇受欢迎。民国20年(1931)，临武老街杜绍奇与骡溪陈子俊在县城成立华胜剧班。五年后因入不敷出而告歇业。祁剧班中，旦角天凤凰、小生李汉白、净角邓汉魁演技娴熟，颇有名气。

　　临武祁剧传承了永河派祁剧的风格，以弹腔剧目为主，高腔剧和昆腔剧为数不多。弹腔曲牌无论在唱词的句式，字数多少或平仄以及声腔结构各方面，一般都有一定的规律，曲牌体裁分诗、词、歌、赋，还有部分小令。弹腔剧本的文学性不如高、昆腔剧严谨，但弹腔剧本通俗易懂，雅俗共赏，老少皆宜，在数量上占有优势，在普通群众中有演出优势。

　　临武祁剧在传统弹腔特征的基础上，进行了大胆的创新和改进。临武祁剧编导和演职人员大胆创新，把受众面广、易于交流沟通、节奏疏朗、发音饱满的郴州语系与临武官话引入祁剧，区别于祁阳话表演的早期临武祁剧，在县内外群众的接受度大为提高。临武祁剧立足现实和时代，遵循艺术创新的规律，坚持继承与发展的精神，兼收并蓄，博采众长，与时俱进，对传统曲目进行创新，吸收京剧节奏变化自如和桂剧委婉动听的优点为临武祁剧所用。同时，临武祁剧在音乐改革中，大胆将临武民间小调溶入临武祁剧唱腔中。临武祁剧编导人员，根据戏剧音乐内在联系，结合时代进步对乐声的审美倾向，借鉴其他剧种乐器的优势，对临武祁剧的乐器组合进行改良，把高音小锣改为中音小锣，将道州高音战鼓与京剧班鼓、南京大锣与苏州中虎音锣完美结合，在传统乐器“鸣声”生硬、粗犷、洪大特点基础上赋予了祁剧以细腻、宛转、动听的乐声特质，满足了人们对乐声的审美需要，使临武祁剧的乐声增添了新的活力。临武祁剧还继承了传统祁剧艺术表演程式的“四功五法”——“唱、念、做、打”与“手、眼、身、法、步”；发扬了祁剧动作的粗犷、干练、利落和充满激情、热情奔放的特点；传承了祁剧以“红、白、黑”三色调成七色的脸谱的技法，描绘角色分明、性格鲜明、形象直观生动、丰富多彩的人物脸谱；传承了祁剧以明代为主的服饰装扮特点，箩口圆袖，灵动飘逸，收撒自如，灵活可动的硬盔，可前后旋转的软巾，烘托出人物性格、内心情绪。

　　然而就是这样一个文化珍宝却一度面临着缎带的危险。文革时期，受文革极左思潮的影响，临武祁剧团和各乡镇业余剧团遭到解散，临武祁剧几乎停止发展。随着现代音乐的盛行，民族民间戏剧受到强烈冲击，人们审美情趣的改变淡化了人们对民族戏剧的兴趣。而由于经济和人才条件的制约，临武祁剧的传承和保护缺乏后劲，二十世纪九十年代，临武祁剧几乎停止发展，临武祁剧是靠师傅一代代传承下来的，而现代音乐是通过大众媒介来传播，能最大限度地满足人们接受新鲜事物的愿望，同时也就加速了戏剧的衰亡。近年来，我县高度重视临武祁剧的保护传承，2007年5月和2008年12月，临武祁剧先后被列入郴州市第一批市级非物质文化保护遗产名录、湖南省第二批省级非物质文化保护遗产名录。2011年12月，“临武特色祁剧保护传承中心”也正式挂牌成立，临武祁剧将得到更好地保护、传承和发展。