【传统戏剧】广丰道士戏（上饶市）

【简介】

广丰道士戏是一种在道场斋醮仪式中表演，融唱、念、做、舞于一体，用以宣传因果报应、劝善惩恶的传统道教声腔说唱艺术。道教流派众多，主要是北全真，南正一。广丰道教属正一派的支系——散居道。他们半农半道，散居农村，居家行道，又名伙居道。故广丰道士戏又称散居道士戏。

广丰道士戏在少数得到真传的道士努力下，表演技艺长期保留在广丰东阳、少阳、下溪、永丰等十多个乡镇的道士群体中，而表演范围则扩大到广丰周边县市，南昌、景德镇，乃至福建、广东、湖北、上海等省市。

其演唱曲调以乱弹腔为主，辅以昆腔、高腔、西皮等诸多传统曲调形式，又融合了浙江腔、浦江调、婺源调等周边地方戏剧曲调；表演分文场和武场两种，有“翻九楼”、“滚钉板”等高难度杂技；场面盛大，人员众多，剧情跌宕，内容丰富。

道士戏是我国宗教戏曲向世俗戏曲演进发展的原始艺术形态之一。广丰道士戏自1990年代恢复以来，每年演出百余场，深受广丰及赣东北周边县市乃至闽浙皖沪百姓欢迎。它传承有序，是具有典型地域特征、具有宗教色彩的传统戏剧类非物质文化遗产项目。

历史渊源

广丰道士戏源自传统的中国道教文化。在道场的法事仪式中逐渐产生了唱念做舞等众多斋醮表演。广丰道士戏自南宋以来即已孕育，源远流长。其曲调音乐，包括人声经韵和乐器曲牌两种，初名《步虚词》、《华夏经》。与民间音乐结合后，至清代已日益多样化、地域化、世俗化。晚晴、民国至今，广丰道士戏的唱，仍然籍用乱弹腔、昆腔、高腔、西皮等传统戏曲音乐和浙江腔、浦江调、婺源调等地方戏剧音乐；其念，亦与传统法事中的吟诵一致；其做，称为科范，称呼和做态也保持原生状态；其舞，仍充满汉唐以来“百戏”杂耍特征。

数百年来，广丰道士戏的曲调，通过口传心授的方式传承至今，其唱词、符咒也通过抄本得以代代相传。如今，在丧葬、寿诞、庙会等红白喜事和节庆场景中，广丰道士戏的表演频繁出现，成为人们的心理寄托和生活惯常。