【山西·传统戏剧】秧歌戏（朔州秧歌戏）（国家级） 传承人：张元业

张元业，男，1932年2月生，小名元顺，艺名元顺旦。朔州市城区里磨疃村人，曾拜薛宏、常海为师。19岁时随师住秧歌班社学唱，后被朔州、应县、内蒙古等地区的很多秧歌班社聘为青衣演员。《夜宿花亭》中的张美英、《明公断》中的秦香莲、《断桥》中的青蛇等是他的拿手角色。

    1956年朔州大秧歌剧团成立之前，他一直担任青衣演员，并教出白俊英（艺名“白灵雀儿”）等十几位女徒弟。他的弟子有20多名，现在大多还活跃在当地民间班社中，为大秧歌剧种的发展起到了重要作用。

    他是大秧歌的全面老艺人，大秧歌的所有剧目、曲调、音乐、服饰等都精通，并能兼职导演，对剧团贡献很大。被群众称为“剧本收藏家、大秧歌百事通”。

    “大秧歌是爷爷在家教我的。花脸是怎么走哩，小旦是怎么走哩，三花脸是怎么走哩。就教这些基本的东西，还有指法呀，拿扇子呀，拿道具呀，牵马如何牵，带马如何带……”

    这就是张元业老先生接受我们采访时的开场白。他的嗓音沙哑中透着女性的温婉之气。温婉是因为他以小旦的身份出道，沙哑是因为后来改唱男声累坏了嗓子。

    月影底下学秧歌   

    张元业出生于一个大秧歌戏世家，他给我们讲儿时的趣事：“从小我就对大秧歌很着迷。别的孩子看秧歌是看红火，我不，我就专门瞅人家是咋表演的。看人家的眼神儿，身段儿，指法儿……散了戏回到家，黑间家人都回屋了，我就自个儿在院子里比划。翘起兰花指，指一下，看一下，借着月亮投下的影子看自己的姿势。正巧村里一个串门的人进来看见了，就对我父亲说，你儿子神经啦？一个人在那比划啥哩？父亲就说，他爱好这个，让他自己去学吧。”

    张元业8岁就跟着爷爷学大秧歌的各种基本功。11岁上，爷爷说他是个唱女角的，唱旦的。从这时候起，张元业开始旦角的练习，从旦角的走法开始，每天早上半个多小时，直走到两腿酸痛大汗淋漓为止。基本功扎实了，爷爷开始教他小戏，《打酸枣》、《小牧羊》就是那时学下的。

    14岁时张元业正式拜大秧歌老艺人薛宏为师，并在父亲成立的大秧歌班社正式上戏台演出。那个年代还没有女演员，张元业便跟随薛宏苦钻青衣这个行当，19岁时担任青衣主演。1953年秋季县里召开物质交流大会，父亲的兴隆班社一连演了7天。县长相中了这个班社，就把他们留在县里，让他们卖票演出一冬。1954年，经县里批准，兴隆班变成了新乐剧团。带着县里出具的证明，他们开始名正言顺地到各地演出。班社的足迹遍布内蒙古、陕北一带，省内从雁北演到太原。“从这时候起，我父亲就不再作主剧团的事了。团里人就说，你给咱当团长吧。当就当，我就成了剧团的团长。1956年1月2日，新乐剧团被省里批准为正式专业剧团，我一直干到1990年退休。这以后，团长的担子就交给了我儿子张福。”张元业老先生记忆力惊人，几十年从艺路上的关键点记得一清二楚。

    我们对山西北方这个小剧种充满好奇，“张老师，给我们唱上一段大秧歌吧。”一听让他当场开唱，张元业脸上的表情瞬间生动起来。思索片刻，他说“那我就给你们唱段《小牧牛》”。

    “正月里来哎嗨呦，什么哪花儿开嗨呦。”（女）“正月里来哎嗨呦，灯草花儿开嗨呦”。（男）“你是奴家的哥哥呀”，（女）“你是哥哥的小妹子儿”。（男）“正月里的灯草花儿花儿开得红，一朵一朵灯草花儿伊呀哎嗨呦”。（合唱）

    “二月里来哎嗨呦，什么哪花儿开嗨呦。”（女）“二月里来哎嗨呦，迎春花儿开嗨呦”。（男）“你是奴家的哥哥呀”，（女）“你是哥哥的小妹子儿”。（男）“二月里迎春花儿花儿开得红，齐不拉达哎嗨呦，花不溜丢过来了，一朵一朵迎春花儿伊呀哎嗨呦。”（合唱）

    清新悦耳的小词小调，眉目间的传情达意，令人陶醉！

    喜怒哀乐醉煞人   

    在60多年的从艺生涯中，张元业先后在《夜宿花亭》《明公断》《断桥》《三娘教子》《芦花》《三复生》《对菱花》《武家坡》等大秧歌传统剧目里饰演青衣角色。特别是他在《武家坡》里扮演的王宝钏一角尤为被观众喜爱，张元业的运眼、行腔、吐字、归音和甩动的水袖弥漫着一股先天的悲怜情韵，他有一种将最戏剧化的程式还原到生活中来的禀赋，同时他还有一种将日常化的动态提升到戏台上的能力。因此，在戏中他就是王宝钏，王宝钏就是他，他的一恨、一怒、一喜、一悲、一伤、一哀，都是那么的淋漓、那么的酣畅、那么的投入，紧紧地抓着观众的心，让观众与他同喜同怒同哀同乐。无论演出走到哪里，都要被观众点名非他唱王宝钏不可。上世纪70年代后，他主攻须生，先后塑造过《赵氏孤儿》中的陈婴、《九件衣》中的问官、《杀惜》中的宋江、《汾河湾》中的薛仁贵等角色。因为从小耳闻目睹大秧歌，张元业凭借扎实的基本功和对大秧歌的酷爱，不仅能将“青衣”和“须生”这两个不同性别反差极大的角色运用自如，而且对生旦净末丑的角色样样精通，台步、髯口、梢子、帽翅等都有功底，他还能根据剧情的需要捏塑数十种面具，尤其对某些剧目中的特技表演更是逼真形象，如“吐火”、“刀砍颜面”这两个特技是当年其父亲的绝活，一直不外传他人，只传自己的徒弟或子女。

    张元业改演须生，这话还得从每年雁北地区文化局召开的剧团团长会上说起。大同耍孩儿的 “小飞罗面”薛国治在1962年年会上对张元业说，现在剧团都招女演员了，很多人都转行了，就剩咱俩还在唱女角，咱也转吧。好啊，他欣然同意。从那以后，张元业须生、老旦、彩旦、三花脸、小生都演遍了，而观众们还是对他的旦戏情有独钟，“看看元顺旦，三天不吃饭。”这是在民间长期流传的一句话。“老乡们还是喜欢我的小旦戏。前两年我跟剧团到外地去演出，有两个老汉拉着我的手，非让我演《合凤裙》。我说快80了，不能演了。他们说老了也看你，不演不让开戏。本来定的3点开戏，4点了还开不了，最后请来村支书戏才开场。去忻州的原平演出时，老汉们都还记着我，嚷嚷着说这是老元顺来了，让我给他们演《扫窑》（饰王宝钏）。我说演不动小旦了，他们就说你要不演啥都不能开，坐在前面的年轻人年轻气盛，手里拿着家伙，附和着说要是敢演别的就打啦……”

    说起观众的喜爱程度，张老先生无比动情。

    搬着字典搞保护

    大秧歌的内容都是祖上一辈辈传下来的，那时候没有剧本，艺人们都是口对口地念戏。多年来，张元业对秧歌剧目的曲牌、唱腔进行了整理、改编，并将20多种地方民歌、山歌运用到秧歌当中，丰富了大秧歌。他真诚地对我们说：“和我一起出道的艺人已经不多了，自己的年岁也一天比一天大，想在有生之年把大秧歌剧团演过的剧目整理出来，让这些宝贵的财富留给后人。”据了解，张元业已经把40多本朔州大秧歌的传统剧目整理出来给了朔州大秧歌剧团，张元业说他现在每天一有时间就做回忆整理工作。此外编写了剧本《胭脂案》《苏小妹三难新郎》《太平水库》《三亲家》《多情冤家》。我们问他是什么文化程度。他很有些羞涩地说：“小时候上过几年私塾房，读过百家姓、三字经、四谚杂字、五谚杂字。剧目整理过程中有不认识的字就查字典。”

    他的大儿子张福现在是大秧歌剧团的团长，也是大秧歌的第六代传人。前一段时间，我们就听说朔州大秧歌剧团准备委托大同艺校为剧团培养戏剧表演、戏剧音乐方面的学员40名。7月25日，我们到朔州的那一天，得知第二天就是对新学员进行考试的日子。张元业和张福父子俩显得既兴奋又紧张。张元业说，复试的时候他会参加，他还会担任教学工作。如果能把演员留住，剧团就有希望了，大秧歌也就不会消失了。

    结 语   

    访谈过程中，张元业常常会情不自禁、旁若无人地独自沉浸在对往事的回忆中，沉浸在舞台上的角色中。当他做起青衣的动作时，这位年近80的老人突然之间就给了我们一种古代女子妩媚的感觉！他的眼神里充满了柔情，这一刻，也让我们对他所扮演的角色充满了遐想。虽然我们对大秧歌不是很熟，但通过他的一招一式，不难想象那个让这个家族迷了10代人的剧种的魅力。这个家族因一个割舍不下的小剧种快乐着，这种快乐感染着观众，感染着每一个接触他们的人。

    我们山西的小剧种之所以能传承至今，是因为有像张家这样的人酷爱着并用心传承着。

    为此，我们感慨万端。 ■