【传统技艺】莆田木雕（莆田市）传承人：佘国平
2018-03-21 10:08
汉族，莆田市涵江区人，1949年10月生，国家级非物质文化遗产扩展项目木雕（莆田木雕）第四批国家级代表性传承人。
莆田木雕兴于唐宋，盛于明清，素以“精微透雕”著称。莆田木雕在明代形成了造型简洁、明快清新的艺术风格，清代进入结构考究、装饰华美、繁复厚重的辉煌时期。莆田木雕是历代艺匠文化理念和审美情趣的积淀，其传统工艺有圆雕、透雕、浮雕、根雕，品类有佛像、仕女及花鸟山水摆件、家具、把玩杂件等。
佘国平出生在雕刻世家，1965年进入父亲佘文科（杰出的民间木雕艺术大师）所在的国营莆田工艺厂当学徒，随后二度进入美术学院进修，从而奠定了扎实的雕塑功底和系统的理论基础,能够独立完成从设计到成品的全过程。其作品技艺娴熟，兼具中国传统雕塑精神与学院派的写实风格，在业界独具一格，主要特点是：强烈的木雕技法，细节的完美和突出的主题等。他率先根据作品主题的需要，保留斧痕锯迹和刀法，不修光、不磨光，用艺术语言为作品主题说话。他的“砚罩”雕刻运用浮雕、高浮雕和半圆雕等综合技法和形式，以传统的散点透视法，继承了莆田木雕精工细腻的特点，主次分明地表现人物、动物、山水、花树、亭台楼阁等，浓聚莆田木雕精雕细刻的特有风格，使作品达到一定的艺术性和观赏性。佘国平以高超的木雕技艺被评为“中国工艺美术大师”。
20多年来，佘国平吸取了国内外传统雕塑佛像精神，为国内外多家大寺庙塑造成了许多佛像，特别突出的是为日本三宝山无量寿寺雕塑了5件10余米高度的大型佛像，是日本1400多年来塑造的最高佛像，引起日本各界的高度评价及赞赏。他的作品远销日本、东南亚、台湾等国家和地区。自1971年至今,共获得国家级奖项20多个。佘国平积极授徒传艺，其徒弟大多是木雕事业的行家里手。
