【非遗动态】因非遗所思

作者：代浩

2017年末2018岁初

“没吃臭豆腐，没到火宫殿，没到火宫殿，不算来过长沙！”湖南长沙 ，随处可见各种臭豆腐 。好几家都打着长沙正宗的招牌，形状或者口味都相似，但卖的最好的应该就是火宫殿的臭豆腐，从早到晚络绎不绝 ！ 臭豆腐的制作技艺先后被列为区级和长沙市乃至湖南省的非遗项目。火宫殿臭豆腐的老板李义，是公认的第四代传人，全国慕名而来的游客都觉得这里最正宗，据说 火宫殿臭豆腐生意每年利润上千万。

走遍全国，任何的旅游景点都有各种纪念品出售，如今纪念品中必然会有非遗元素的产品出售，连街边的摊位， 小商贩都自称自己是非遗传承人。如今信息爆炸的时代，跟文化紧密相连的商业模式中，非物质文化遗产,是最叫的响亮的招牌，本原大概是因为其大众认可的稀缺性所决定的 ！

《非物质文化遗产法》里说：非物质文化遗产是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。2006年开始 各地争相申遗，全国非遗一片火爆。至2016年底，中国已公布国家级非遗代表性项目1372项(不含自项)，　国家级非遗传承人2000余人，省级非遗代表性项目13087项。31项非遗项目入选联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作名录”，7项非遗项目入选“急需保护的非物质文化遗产名录”，1项入选“非物质文化遗产优秀实践名册”。

这种热潮之中 应该冷静的时候和看待。 一面是政府对文化遗产的措施和态度，有发扬和传承的目的，另外就是民间希望借助商业的力量，让非遗可以合理的进行利用开发。而全国各地活动来看，更多的是注重展览，宣传。可真正的传承活动特别少，包括大数据的完善，利用和结合现代科技相对较少 ，大多数非遗传承人没有太多的话语权，无论是保护理念还是发展的方向都存在和实际脱节的情况，客观讲，科学的发展比较落后。

那么 作为非遗的一个参与者还有推动者必须思考和行动结合。让更多的非遗迅速的走出来，量身打造销售模式渠道和生产方向  帮助更多的传承人告别自己的家生产的模式，迅速品牌化、产业化变身。把非遗真正的实现利润化、规模化。这不仅仅是对非遗的一种挽救，也是对商业模式和非遗结合的一种救赎。根据不完全统计 全国非遗资源90余万，相信这个体量之中，丰杂之中一定不是所有非遗项目都具备开发的价值，有广袤的市场前景。

　 笔者曾经在三亚看过好各种类型的演艺表演，其中有次是一种黎族祭祀的舞蹈，是市级非遗项目，看完觉得实在不具备演艺的特征，后来跟导游交流，知道这个舞蹈每次演出后都反响特别不好，观众有要求退钱的，有提前离场的，恶评汹涌，据说现在已经不在表演了。市场这种事情太多，就是各种不正确的选材、没有科学的包装，就算带出来, 最终也只能黯然退场。 

长沙戏剧团,免费演出推广湘戏3000余场，既锻炼了队伍，也在这个过程中不断总结创新，让湘戏不失去生存的土壤，又让根系好好的壮大，符合现代观赏要求，集合现代科技手段，真的是一种特别稳健的发展方式。

毕竟大多数非遗项目，没有商业基础，当发展提速，如果强行去包装，会成为另外一种灾难。其实现阶段， 手工艺术、美术艺术、中药中医、曲艺、音乐应该是更有优势的，或者说 因为这类非遗发展到现在都是千锤百炼的，有过丰富的生产、 销售 、 表演 、实践和推广，那么商业的动力也是发展到现在的必要条件！

非遗项目必须具备一定的市场基础，哪怕是区域的市场基础，比如相声 比如昆曲，这样在现代的市场环境里，更容易发展 推广。比如德云社、青曲社的成功，不排除有郭德纲、苗阜等优秀艺人的推广和加工，也跟市场大的状态分不开的——市场有这个需求。郭德纲用更多的年轻演员去吸引观众，把传统包袱加工改良，而于丹、白先勇对昆曲的推崇推广，也配合现代的字幕、舞美 。只有符合现代流行方向的手段，必然会让相声昆曲等传统艺术焕发青春。

现阶段非遗网就在着重对通过手工生产的器皿 、食品多做文章，从以往的定位中走出来，向大众转型。 比如笔者遇到一位挑花技艺的传承人 她就阐述了她的观点，如果只是作为艺术品推广，那么跟大众的距离必然会越来越远，因为从事挑花的技人，越来越少，作品也需要时间 ，这样无论是价格还是作品的传达广度宽度，都远远不能完成对技艺本身的宣传和传承，为了不让挑花成为只在博物馆里的展览品， 特别向往把挑花和现代服装集合起来， 这样既可以用经济哺育挑花技艺，也能让更多的人更容易接触 、接受 、欣赏挑花这种传统技艺。

你方唱罢我登场的各种非遗 如何走一条被市场认可度高的路呢 ？华县皮影，作为国家级非遗项目，一直作为高档工艺品销售，可是在最初因为缺乏创新，款式老旧，长时间面临市场的瓶颈。非遗传承人周树飞 在大量的收集走访之后，把传统手工艺品跟现代流行趋势有效衔接，打造完成更多影视作品流行明星乃至私人定制的皮影制作，让传统和现实有效的链接拓展。

非遗首先应该认知的就是困境，就是“老”。那么如何在现在改变方式，迅速有效的把自己变年轻，或者变时尚绝对是现在品牌非遗的正确方式。

用心不够，肯定会出现各种无力的现象。比如全国跟旅游结合的各种体验馆、非遗小镇，笔者就见过数十个荒凉的非遗小镇，那么这种不用心是为什么呢？就是没有深度挖掘和结合，所以到处雷同、简单既没有粘性也不具备市场冲击力，必然走向失败。非物质文化遗产的根本特点就是鲜活度，不断的展现不断的创作，特色基因才能更好的传承生长，才会有大家也需求的商业价值。

纵观全国手工艺非遗，大多还是单打独斗，在一块天地里你争我夺，不在产品上做文章，而是考虑如何节约成本，如何打价格战，面对各种狭隘的渠道经营，路越来越窄，销路越来越差，规模化遥遥无期。线上和线下，应该双轨，而结合商业模式，增加商品的弹性粘性特别重要。

非遗网的初衷就是希望给传承人和企业提供平台，不仅仅计划2018年针对一些传承人开展网上众筹，而且保持电商营销、 线下营销。加强园区营销、区域营销，协助对接市场，联合一起去销售。比如皮影，一套全国皮影大全，各家皮影传承人一起做产品，公平利润，统一市场，把手指攥成了拳头，走出国门，相信也不会势单力薄。

非遗网现在签约400余名传承人和上千位专业匠人。在线上的销售平台展示，计划发展 非遗文化街、 非遗博物院、 非遗研究院、  非遗产业区 、非遗体验区 、非遗培训区，  这样在一街亮院三区的布局下， 让交易、 传承、 学习、 展出、 体验、 美食、 销售完成融合 。让非遗传承人， 更好的传承， 让非遗传承人，生意更好作，有更多的时间去为推广传承做文章。

深圳已经有企业家在打造非遗交易市场和整合的平台 主要是包装宣传商业模式梳理国际渠道建设和文化交流的服务。而武汉也全球范围内募资金，采取资本运作的方式解决市场的困境，获得金融 、政策等支持。 

非遗的推动，其实就是让传统和当今市场去融合，不能避免拥抱那些技术、也不能忽略互联网的力量、更不能不融合品牌资本等动力，传承路，漫漫修远，光求索、思考都不够，务必在保持技艺繁衍创新传承的同时，挖掘更平衡光明的路，让非物质文化遗产和传承人们， 可以可以浩荡奔腾向远方！