【传统美术】 书法家：高原

高原，字景发，号长溪，登庐斋主。男，1959年生人，书法家，画家。沈阳人。辽宁书协会员，沈阳职工美协副主席，沈阳华侨美协副主席，沈阳皇姑区书协副主席。从事书画工作四十余年，作品曾经多次参加国内外的展出。著名书法家郭子绪的入室弟子。

2004年“当代文人书画艺术北京邀请展”荣获优秀奖，作品被主办方“中国文人书画艺术研究会”永久收藏。

2006年在纪念毛泽东同志逝世三十周年“毛泽东诗词”全国书画大赛中获优秀作品，已入编《毛泽东诗词全国书画大赛优秀作品集》。主办方“中国书画艺术研究院”。

2008年在纪念虞世南诞辰1450周年全国书法大展中获优秀奖。

2008年，其作品入选《书法》杂志2008年中国书坛中青年百强榜。

获辽宁省第二届兰亭奖优秀作品。

　　自幼习书，从1974年坚持至今，书法写了整整四十年。开始是在中学老师董长青先生的影响下对书法兴趣日浓，稍长开始临帖。从“九成宫醴泉铭”入手，写过张迁“华山碑”和颜真卿“颜家庙”、张猛龙碑。在七十年代末到八十年代初，受到了幺喜龙先生的指导。后来书兴大增。系统的写过“龙门二十品”。二王的“兰亭”、“万岁通天帖”、“圣教序”。宋代苏黄米，及清王铎、何绍基等碑帖。这期间得到了任叔衡先生、李正中先生、姚志忠先生的指导。到九十年代后，对书法的认识有了转变，重新临习颜体，并认准一家，精研细琢，再兼顾其他。在郭子绪先生的指导下，写“祭姪文稿”和“争座位”。渐习渐悟，始觉颜鲁公书法之高深乃一代宗师，为宋四家之先师，达到了空前的境界。颜法之妙在于结字圆润，充满篆籀之法，文章整齐，字脉气通，纵横捭阖而汪洋恣肆，是取法乎上之作。从颜入书体，似乎找到了出路，有如鱼得水之感，也有书性合一之法。

　　从三十岁开始学画，画之师首先是芥子园，画过梅兰竹菊，时断时续。又回头写素描。九十年代初开始学习山水。之前重点画过荷和梅花。对于画，主张研习古人，多临摹，做到手熟。开始临徐渭、八大、石涛、金农、吴昌硕和黄宾虹。仅梅花就画了八年有余，自认为没得法度，乃至近年才得化境，写梅不在皮毛也，而深入得法。

　　大写意是国画，尤其花卉中常用之法，看似寻常，其实最见功底。要有丰实的文化底蕴才能收放自如。

　　在习书画之余，求多读书。古文、诗歌、散调、杂文、戏曲都有所好，有的方面如文学和诗词均有作品付梓。

　　从2000年初专攻山水画，天资愚笨十余年未见所获。但却能从先哲入手，临过范宽“溪山行旅图”、沈周“庐山高”、马远、夏圭的小品及元四家之赵孟頫和黄子久。后攻八大及石涛。从清僧身上得一种超脱高古之法。

　　从梅和荷之画作来看，力求脱俗。大都以书法入画，写梅之格调超群，凌寒独放。写荷之留得听雨，香满四溢。画中大都取法高古，立意新奇，寄于情思，抒于襟怀，留于遐想。

　　画之文雅，在于情愫，不迎合俗韵，也不急于功利。如空谷幽兰，无暇自芳。

　　对于山水画，无论范宽、马远、黄子久，其实都有写生之对象。现在也陆续找到了画作之描绘对象。生活是源泉，皴法源于自然。到了近现代，黄宾虹有所发展，力求以书入画，并在似与不似之间追求画的真感，这是先自与古人合后与古人离的精典人物。

　　这些年的山水画创作，开始有一种自负之感，画了几年才知浅薄。于是放浪形骸之外，尽走名山大川，从自然中找灵魂找灵感，搜尽奇峰打草稿。此间跟随郭子绪先生去十度，灵山写生，渐行渐悟，多从黄公和石壶先生汲取营养，虚心向古人学习，使得画有新意，法含其中，皴擦挥洒之间，凝万物于笔端。

　　画和书法，分类众多。自谓强项：画乃花卉山水。花卉在梅荷，山水在写意。书法为行草楷隶尔。

   诗者，情也，有情义而后有诗赋。如此的热爱生活与自然，不懈的景观与体悟，在作品中独抒性灵。正是笔涉儒道之间，墨显纵横气象。

   纵观高原先生的作品，其点画纵横淋漓，洒脱沉着，率真质朴，格高韵足，及其耐人寻味。