【传统美术】芜湖石刻画技艺

作为一门雕刻艺术，石刻画源自福建惠安的“影雕”，是通过对素描的反向思维，以刀代笔用金刚凿在天然墨石上点击成画。因此，完成一幅画就需要大量时间，几乎就是用时间在堆砌，但影雕又因表现力极强而吸引了无数雕刻爱好者的追捧。想做好一幅影雕作品，对美术功底的要求是极其严格的，再加上长期刻苦训练，才能达到随心所欲，作品奇妙无穷，尤其表现在人物画上。作者能在花费大量时间后，去享受作品的毫发毕现、栩栩如生的快乐，同时影雕作品又具有风吹日晒、霜打雨淋而永不褪色的特征。于是，影雕就在这“缓慢”中一代代传承下来。

传统的福建影雕

福建地区从事影雕的人员大多为十五、六岁的辍学学生，文化程度低、缺乏绘画功底和审美能力为普遍现象，同时又过分追求经济效益，所以作品僵化，如出一辙。虽然当地人也作过一些技术改进，但终因人员素质低的原因而成效不大。如今又有无数人试图使用电脑雕刻，但电脑永远无法代替人脑，生产出来的永远只是产品，千篇一律，毫无艺术价值。聪明的福建人利用身体按摩器的振动原理改制成了电凿，在一定程度上大大提高了速度，然而这样一来就对雕刻的技术提出了要求，因为手凿在工作中虽然极其缓慢，但不易雕错。而用电凿雕刻，一招不慎，满盘皆输。正因为如此，提速后的作品要么粗糙简单、要么在单一背景时才使用电凿，具体人物或细节至今仍然是最原始的手凿加工。

传统影雕有几大缺点：1、画面暗淡，正因为“缓慢”的原因，从快而省事的角度出发，雕出大概就结束；2、电凿可以提高画面亮度，但操作难，导至刻画粗糙；3、初学影雕的人大多为十五、六岁的辍学学生，所以普遍缺乏美术功底，导至作品多取简单画面而作，或把复杂画面简单化......。影雕艺术由福建传到全国多个地方，但技法完全相同，没有任何改变。

与众不同的“芜湖石刻画”

针对福建传统影雕的特点和缺陷，我作了大刀阔斧的改进。第一，就是需要大量精通美术的人员。当前在我国，从各美术训练班、各大院校美术系毕业的且又没法从事美术工作的人不计其数，这是影雕发展中取之不竭的资源。我选择的芜湖地区雕刻人员大多是美术功底极深的“落魄”的美术爱好者，他们对于各种工艺技术触类旁通、举一反三，只需在工具使用上进行训练即可。俗语说“好手艺不如巧家伙”，所以改进的第二步就是工具，按摩器改制的电凿外壳和支撑架是塑料的，电器发热就会变软，振动不稳定，工作时间短。我应用木雕技术将其改成了木制的，这样，工具不怕热，工作时间长，性能稳定，刀法整齐、均匀，通过调节振动弹片控制刀法的轻重，通过改磨合金刀刃控制粗细。对电凿刀头的改进分为:1、尖刀法，用于雕刻微小或精细部分，也适合对初学者的手法训练和明暗过渡的初步掌握；2、平刀法、是熟练掌握尖刀法之后使用的技法，能在尖刀法基础上将工作效率提高五至十倍，适合制作大幅或长卷作品，交叉刀法可以形成非常自然的衣服“井”字纹；3、旋转刀法，为资深技术人员使用的工具，利用吊磨的旋转和金刚石磨头制作出石雕笔，用于表现中国画里的高天流云、远山雾影、奇山云海，可谓淋漓尽致、恰到好处……。

人员素质、工艺精度、工具速度都提高了，要完成复杂、经典、困难的作品也就不成问题了。满足顾客的市场需求量也就大大提高了。

由于我对雕刻的技术革新，使得一幅幅古今中外的经典名作不断出现在石刻画的作品中。作品之精、速度之快，令传统影雕的人叹为观止，达到了无可比拟的特征，形成了独特的、与众不同的芜湖石刻画。

2012年第一次参加安徽省工艺品展，石刻画作品《清明上河图》获得了金奖；2013年古典作品《唐寅诗意图》获安徽省工艺品展第三名；2014年中国古典绘画作品《梁园飞雪》再次获安徽省工艺品展第一名。 我创作的石刻画作品不但在工艺美术界得到肯定，也被中国美术界认可，2015年人物作品《梅楚安先生》获第十五届“庐山杯”全国书画大赛金奖；2016年，为纪念中国共产党成立95周年，我参加了“梦想杯”全国书画大赛，作品《母亲》获得金奖，同时芜湖石刻画进入《中华国礼推广中心》目录，我本人被中华国礼研究院评为“中华国礼艺术家”。