【传统美术】绵竹年画技艺(国家级)
2017-11-01 16:57

绵竹年画又称绵竹木版年画,中国民间木版年画之一,因产于竹纸之乡的四川省绵竹市而得名,流行于中国西南地区。多以木版印出轮廓而后填色。绵竹年画与天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠木版年画、苏州桃花坞木版年画齐名为中国四大年画之一,素有“四川三宝”、“绵竹三绝”之美誉,绵竹年画是世世代代民间画师们勤劳和智慧的结晶,体现巴蜀人民乐观向上的思想感情和古老的民族风尚。2002年2月,绵竹年画入选首批中国非物质文化遗产项目。
在绘制风格上,绵竹年画既承传了唐代之前手工绘制年画的制作风格,又继承了唐代之后雕版印刷年画的风格。和中国其他年画一样,首先是要刻成线版。但是,线版在绵竹年画中只起轮廓作用,从不套色制作,最后完成全部靠手工彩绘,经过不同艺人的手笔,呈现出不同的风格,同一个艺人绘制不同的画幅也会产生不同的趣味。与其他地区用色版套印年画有明显区别。这是绵竹年画区别于其它诸家年画的主要特点之一,也正是绵竹年画的绝妙之处。
另外,绵竹年画在用纸、用笔、用色上也别具一格。传统绵竹年画一般都用粉笺纸(当地所产的土纸上面涂一层薄薄的彭州白泥)和鸳鸯笔(特制扁笔,一边蘸水,一边蘸色),颜色多用矿物色和中国民间染料加胶矾调制而成。彩绘过程,艺人们叫做一黑(指黑线版)二白(指人物手脸底色及靴底作白)三金黄(指衣冠及道剧的橙黄色)五颜六色穿衣裳(指洋红、桃红、黄丹、佛青、品蓝、品绿等)。给人以单纯强烈、鲜艳明快、对比和谐的色彩效果,风吹日晒经久不变。由于用笔、用纸、用色的独特性,使绵竹年画具有浓郁的乡土风味和鲜明的地方特色。此外,还辅以“明展明挂”手法,借助同类色的深浅变化,增强画面的节奏感和装饰情趣。